Акварель А. И. Кияйкина. " Ферапонтово. Никонов крест." 2009-2011

[Лидия]

Акварель А. И. Кияйкина. Ферапонтово. Никонов крест. 2009-2011
Попалась в "Литературной газете" хорошая акварель. Делюсь.  А вот что нашлось в интернете про автора. (Заодно узнала, что его выставку как раз и проворонила. Увы мне, увы.)
Анатолий Иванович Кияйкин - уроженец города Саранска. В 1982 году окончил Саранское художественное училище, в 1994 году - Московский государственный академический художественный институт им. В.И.Сурикова по мастерской Ю.К.Королева. Член Союза художников России с 1993 года. С 1985 года участник более 70 выставок различного ранга: международных, всероссийских, зональных, региональных, межрегиональных, московских, республиканских, провел 9 персональных выставок.

А.И.Кияйкин заявил о себе как художник многогранный, но работает в основном в области станковой живописи и графики. Исторический жанр - магистральная линия его творчества, которая обозначилась с самого начала его творчества. С течением времени категория «память» стала для него той связующей нитью, которая внесла в его творчество необходимую целостность. Он - один из немногих авторов, для которого интерес к истории становится возможностью по-новому, с позиций современности осмыслить прошлое России. Одной из самых заметных исторических картин является полотно «Ферапонтово. Никонов Крест». Возведение Святого Креста  посреди вод Бородаевского озера - символ несгибаемости человеческого духа, укрепленный Православной верой.

В унисон историческим произведениям А.И. Кияйкина звучит тема памяти в графическом триптихе «Звуки моей Родины»: в нём мастер поэтизирует повседневную деревенскую жизнь, придавая ей иной, более значимый масштаб измерения.

Крупный живописный холст «Пора спелых вишен. Мокшанки» ярко демонстрирует, как  художник, достигая необходимой степени обобщения, выходит за пределы простого бытописательства в план философского размышления о жизни, её вечном движении.

Творческие горизонты мастера широки. Ему свойственно обращение не только к жанрам исторической и тематической картины, но и к пейзажу, портрету, интерьеру. В его картинах ярко выражается свойственное классике целостное видение мира, в котором ничто не только не существует в отрыве друг от друга, но, напротив, оказывается во взаимодействии.

В его пейзажах мир предстаёт как диалог-согласие: в них нет противопоставления человека и природы, природных катаклизмов. Лирическим настроением проникнута работа «Мелодия длинных теней», романтичны пейзажи пентаптиха «Один день из жизни Солнца на реке Мста», спокойствием веет от холста  «Старая Академичка». Тот же эмоциональный строй окрашивает его натюрморты, интерьеры, «ню». Иное качество приобретает диалог в большинстве портретов («Елена», «Людмила. Портрет на красном», «Портрет искусствоведа Оксаны Казаковой-Турбаевской», «Мокшанка из деревни Красновка. Портрет матери»). Их образы в разной степени напряжены, подчас драматичны в своей эмоциональной основе. Глубокое насыщение образов эмоциями находит отклик в душе зрителя.
Ещё попалась вот такая книга и пара рисунков этого автора. Думаю что и другие работы очень интересны, но не попались.


"Святейший патриарх Никон - вехи земной жизни в памятных местах. Путевые заметки провинциального художника" автор Анатолий Кияйкин. Путевые заметки художника, о памятных местах, связанных с именем патриарха Никона. Они напоминают не только о давно прошедших временах, но и о делах сегодняшних - как мы храним память о предках, как следуем их заветам, как продолжаем их дела. Сын своего народа патриарх Никон не забыт нами, хотя и почитаем не с тем уважением, которое заслужил, - таков вывод автора заметок. Маршруты по памятным местам, о которых пишет автор, проходят и по местам, где жили древние финно-угорских народов, к числу которых принадлежит и мордва (мокша и эрзя).

Рис.1. Кийский Крестный монастырь.Вид с юго-востока. Рисунок А.И. Кияйкина

Рис. 2. Кийский Крестный монастырь. Вид с юго-запада. Рисунок А.И. Кияйкина